15 de mayo-17 de julio, 2026
El arte textil —y en particular el *patchwork*— ha servido históricamente como una forma de narración visual y de resistencia. Desde las colchas confeccionadas por mujeres durante las luchas por los derechos civiles en los Estados Unidos hasta los textiles indígenas que relatan historias de resistencia cultural en América Latina, el *patchwork* es un medio que une fragmentos de tela para contar historias de comunidad, lucha y supervivencia. Las obras de Podestá que abordan la inmigración fomentan un diálogo más profundo sobre la necesidad de formular políticas que respeten y protejan los derechos humanos de los migrantes, y que promuevan su integración en las sociedades de acogida. En relación con la salud mental, la obra *Seeds* postula que la belleza, la honestidad y el amor son semillas latentes que residen en el interior de todo ser humano.
Obras como *Womevolution* ponen de relieve las historias de las mujeres —a menudo ignoradas o silenciadas— como contribuciones fundamentales para la difusión de la labor de la OEA en la concienciación sobre la importancia de la igualdad de género. La necesidad de un desarrollo sostenible se destaca a través de obras como *Neotropical*, en sintonía con el espíritu de los programas y políticas de la OEA, al reconocer que el agotamiento de los recursos naturales —sin una gestión adecuada— pone en peligro no solo el medio ambiente, sino también la seguridad y el bienestar de las poblaciones vulnerables. Es con orgullo que el AMA de la OEA presenta *The Skin of Discomfort* como un conjunto de obras excepcional, entretejido con los valores hemisféricos compartidos.
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